lunes, diciembre 13, 2010

Der Shatterman...

Acabo de acordarme que yo también escribo aquí...
y es más mi naturaleza celosa que las verdadera necesidad expresiva lo que me trae de nuevo por éstos rumbos, en fin, voy a intentar hacer un acercamiento literario, tarea no muy fácil, espero no arruinarlo todo y acabar haciendo un reporte de lectura, de esos a los que les vengo huyendo desde que estaba en la escuela y que estoy muy segura de que a nadie nos gusta.

Si les da flojera leer el párrafo anterior, mi intención con éste texto es recomendar un autor y varios de sus libros.

El señor John Katzenbach nació por allá de 1950, para su fortuna y la nuestra aún vive y se dedica tanto a escribir como a hacer guiones de cine inspirados en sus novelas.

Podría decir que la mayoría de sus obras se centran en el género del suspenso psicológico, un término algo rebuscado, lo sé, pero yo no lo inventé, él lo dice en su webpage, y quizá tenga razón porque en la mayoría de ocasiones te deja con el temor inminente de que alguien te está espiando por la ventana, también gusta de echar mano pero sin exagerar en cuestiones científicas, psicológicas e históricas.

No tiene caso que les describa la sinopsis de un libro, cosa que pueden encontrar por ahí en cualquier otro lado del internet. Lo que sí les puedo decir es que éste autor ha encontrado una fórmula descaradamente explícita en su estilo de redacción pero que, a pesar de ser siempre la misma, no deja de sorprender, algo muy característico de su trabajo es la manera tan minuciosa con la que dibuja la psique de sus personajes.

Entre sus textos más recomendables están (ahí perdonen por las sinopsis tan desabridas)

La historia del loco: (que ya le compré a alguien para navidad ;)!) trata básicamente de un enfermo mental recluido en una institución  y su relación con una serie de asesinatos.

El Psicoanalista: Sí, es de un psicoanalista que es acosado por uno de sus pacientes del pasado, el cual le pone una serie de acertijos que lo deben llevar a descubrir su identidad, o a su ruina personal.

La Sombra: Un detective retirado investiga el caso de un asesino de sobrevivientes de la IInda. Guerra Mundial que sigue cobrando víctimas en el área de Miami, la cosa se pone buena porque al parecer nadie conoce ni ha visto nunca a tal sujeto, sólo los sobrevivientes que lo recuerdan.

Todos ellos con tintes oscuros pero sin dejar de ser bastante amenos, si les gusta el cine de suspenso, acción o los thrillers, igual y Katzenbach es un excelente acercamiento a la lectura, no se asusten por el grosor del libro, se lo acaban en menos de lo que parece ;)!

Aquí les dejo un tráiler de “La Guerra de Hart” película escrita por él y protagonizada por los mismísimos Bruce Willis y Colin Farrel… nunca he admitido que soy muy fan de Bruce Willis… ni lo voy a hacer.


P.D: Ahí dispensen los vicios de redacción y el lenguaje casi sms, todavía no encuentro un punto intermedio entre la formalidad densa y rebuscada y la redacción casual.


Do you speak spanish?


De Woody Allen se dicen muchas cosas, sobre sus excentricidades, sus relaciones familiares y su prolífera carrera en cine... he de confesar que mi primer acercamiento con el lenguaje cinematográfico de este autor comenzó gracias a la tan renombrada Annie Hall, ganadora de un Oscar en 1977, de ahí he escuchado
de grandes obras maestras que constituyen un ícono representativo del cine como: Manhattan, Match Point y Everything You Always Wanted to Know About Sex (But Were Afraid to Ask), aclaro que no están en orden cronológico, sucede que las he escuchado, pero no he profundizado en ellas.

Puesto que el tiempo ha pasado y aprovechando su obra más reciente (hasta hoy conocida), he decidido hablarles de Vicky, Cristina, Barcelona. Estrenada en el 2008 muestra lugares que representan a la cultura española, llena de paisajes, sensualidad, sonido de la guitarra y el flamenco, recrean una atmósfera digna de un ambiente romántico y banal en toda la extensión de la palabra.


La cosa se pone interesante cuando dos gringuitas arriban como turistas a tierras españolas, iniciando el recorrido en Barcelona, Vicky (Rebeca Hall) y Cristina (Scarlett Johansson) generan un contraste entre el bien y el mal, que en conjunto producirían a la mujer perfecta, el choque de sensualidad vs. recato crean el equilibrio y llaman a escena a Juan Antonio (Javier Bardem) que las conquista valiéndose de estrategias turistícas que le funcionan en su aire de galán sin intención, es así como entra en este juego amoroso María Elena (Penélope Cruz) que se encargará de demostrar quien es la dueña del corazón del atractivo español en discordia, generando así un juego erótico-amoroso-desquiciado, haciendo realidad el sueño de todo hombre/heterosexual al llevar a la práctica un romance entre Penélope Cruz/Scarlett Johansson y Bardem, el erotismo, la intriga, los celos, la pasión son los elementos que nos guian en esta historia.

Los giros que el mencionado Woody Allen recrea ponen al espectador en una balanza donde hay que ver hacia donde se inclinan los prejuicios, ¿Qué tan válido es el "corazón de condominio"? ¿Podemos amar a dos personas a la vez? Creo que esa es la pregunta principal de esta historia, hasta donde el egoísmo de pertenecerle a alguien nos lleva hasta el límite.


i don't mind...

    

Traté de tomarme mi tiempo para poder hablar objetivamente sobre The Killers, y de todo lo que han hecho hasta ahora. Por un lado no es raro encontrarse con grupos cuyos trabajos sean tan diversos, sin embargo no siempre me pareció interesante la música creada por este en particular. Digamos que tuve la mala suerte de conocerlos gracias a "Mr. Brightside", tema que me parece hasta cierto punto desesperante con todo ese ruido, casi como estática, en el fondo; a partir de eso le di vueltas y vueltas a intentar repasar un poco más su discográfica, que hasta eso no es tan extensa. Luego, por azares del universo, me topé con otro disco (notese que no seguí ningún lineamiento cronológico), así llegué hasta Sawdust, que terminó por marcar la idea de que no entraba en mis gustos y nada le haría entrar, igual no estaba entusiasmado. 

Con el tiempo y luego de darlo como asunto perdido, me encontré con Day & Age, la última producción, próxima por aquí, de estas personas provenientes del desierto de Nevada. Un álbum bastante completo, algunos temas interesantes, aunque un poco más electrónico que los primeros a lo que podía leer y fue por ello que quise profundizar un poco más. Sam's Town llegó y aunque no fue tan bueno (para mi) como lo describían, realmente lo disfruté. Tracks como "My list" y "Why do I keep counting?" me hicieron ver de lo que se trataba. Pero lo que me hace valorarlo es ese atractivo y por demás excelente "Read my mind", que hasta ahora me voy enterando que, el vocalista así como front-man, Brandon Flowers la considera la mejor canción que han compuesto, así como que lo hicieron con ayuda de los fosilizados Pet shop boys. En fin, esta canción que ahora dejo para uds. la considero la mejor que puede ser utilizada como referencia, en lo particular a mi me encanta y no es que menosprecie los trabajos anteriores, sólo siento que va más con lo que me agrada, una canción por demás pegajosa de principio a fin, que alcanza una cima y tiene un buen cierre. Pero eso es cosa de cada quien después de todo. 

miércoles, diciembre 08, 2010

Mix.Tape ^05

    

Los meses siguen pasando e impuntuales, como es costumbre, aparecen entradas con el mismo nombre pero diferente número, en este caso es el quinto mix.tape con el que se le dice adiós al año y se pasa a un estado de inactividad todo el mes de diciembre. Me gustaría decir que voy a extrañar esto, pero estaría inventándolo. 



Hace muchos años, muchos realmente, tuve la suerte de escuchar a una cantante muy, pero muy buena (además de atractiva y joven) cuyo único mal, había sido el morir joven. Eva Cassidy quién con unos cuantos discos llenos de covers mostraba su talento; "Live at Blues Alley" se llamaba el disco en cuestión, y tal como su nombre lo da a entender, se trata de una grabación en vivo, pero de excelente calidad donde se puede apreciar al artista escudado atrás de una guitarra con un publico silencioso, pero aun así explosivo. La canción que nunca olvidaré es titulada Autumn Leaves y en un verso dice "And soon I'll hear old winter songs", la recuerdo porque es exactamente lo que pasa cada año en estas fechas tan frías, siempre hay canciones empolvadas que esperan ser revividas aunque sea un par de veces, atrapadas durante once meses en la mente de quien espera paciente. 

Así entonces, busqué, recolecté y acomodé lo que para mi son mis catorce viejas canciones de invierno, espero se depriman, porque si eso pasa, ha sido una buena selección. Lenta, relajante, y siempre melancólica. 

Track-List: 
12. The Black Heart Procession - Drugs 
13. Logh - End Cycle 
14. M83 - Safe


Al principio iban a ser trece tracks, pero no quise tener no sé cuantos años de mala suerte o que un gato negro me maullara toda la noche, así que, pares son mejores.

Clic en la imagen para bajar el .rar

domingo, noviembre 21, 2010

you were all... i need

               

Hace mucho hubo un tiempo cuando musicalmente me quedé estancado. Recuerdo había establecido bien el gusto por el Rock Alternativo (Radiohead, Placebo, Coldplay, Athlete y recientemente entonces Editors). Ahora es un poco confuso hablar de géneros con tantas mezclas, que si el Electro-pop, Rock-pop, Folk-rock; en mis tiempo o era o simplemente era otra cosa. Entonces gracias a blogs y toda esa maraña social con el expreso fin de difundir multimedia y opiniones, conocí a este agrupación que me introdujo a la escena Indie. Ahora, recurriendo a wiki uno entiende como indie a un "material discografico que es producido de manera independiente" osea, casi siempre la primer cosa que lanza un grupo para darse a conocer, o en otras palabras, algo con mucho amor y poco dinero. 

Beangrowers ascendió en el gusto del público gracias a una gran calidad en sus composiciones, donde casi siempre utilizaban tonadas sencillas pero bien estructuradas que hacían irrestible cualquier canción. Not in a million lovers fue, para mi el empezar de una gran carrera hacia nuevos campos musicales donde conocí grandes agrupaciones que hoy forman parte del rotar continuo en el shuffle de mi lista de reproducción. Entonces digamos que sólo es música, del tipo que sea, quien la cante, son intrumentos más voces y sonido emvuelto en sentimientos y un poco de emociones. Me gusta eso y no tendría por qué ser otra cosa, la música está hecha para escucharse y el clasificarla sólo debería ayudar a enocntrarle más facilmente no a dividirle. 


Para llevar en la imagen y para aquí ese video que me gustó tanto (aunque el concepto es muy usado) en su momento fue realmente sorprendente. Hasta la próxima


 - K.C.

viernes, noviembre 12, 2010

My blood will slide in metal studs

               

     Paso un tiempo para encontrar el vídeo en Youtube, pero por fin pasó. Massive Attack siempre ha sido sinónimo de música interesante, alternativa, sonidos extraños componiendo un ambiente bastante complicado. En sí es un grupo difícil, puede gustarte o puede no, pero hay que escucharlo. Así llegó hasta mi este sencillo de su álbum Heligoland, y realmente me pareció por de más interesante. Moviéndose entre lo electrónico y el trip-hop, este grupo británico ha conseguir su lugar y ser reconocido por millones de fanáticos. 

    
     Sobre el vídeo, se trata de una animación demasiado bizarra y extraña, con un toque oscuro (al igual que la canción) hace de Atlas Air un espectáculo visual que debe ser visto. 

PS. Próximamente, Portishead D:!

Clic en la imagen para llevar.

lunes, noviembre 01, 2010

Mix.tape ^04



    


Pues considerando que la continuidad es para los débiles, hacia meses que no se publicaba un compilado de mis temas favoritos (actuales y versátiles, así como de toda la vida). Esta vez es traído hasta ustedes, público culto y conocedor, música más reciente y otra no tanto; empezando por Spoon con The ghost of you lingers haciendo de ligero preámbulo, algo para iniciar. De arriba hacia abajo terminamos con uno de mis grupos favorito de este último año que ha ido conmigo a donde voy, hablo de The Airborne Toxic Event que llega con el tema de su primera producción homónima, y de la cual espero hablar próximamente por aquí, Sometime Around the Midnight, que para mi es excelente. Como invitados especiales tenemos de estreno a Kings Of Leon, Interpol, School of Seven Bells, y un single que me regalo Cut-Copy desde su pagina oficial. 

Track list: 
01. Spoon - The ghost of you lingers 
02. Metric - Empty
03. Sufjan Stevens - I Walked *
04. Cut Copy - Where I'm Going
05. Blonde Redhead - Silently
06. Interpol - Try it On
07. Kings Of Leon - Radioactive
08. Sleater-Kinney - Wilderness 
09. School Of Seven Bells - ILU
10. The National - Theory of the Crows
11. Bright Eyes - Lover i don't have to love
12. Deerhunter - Twilight at Carbon Lake
13. The Airborne Toxic Event - Sometime around midnight

* Otro regalo que me gustó mucho, muy melancólica, perfecta para mi. 


Para descargar por partes o completo en la imagen, el vídeo que acompaña es mi canción favorita de este mix.tape de Noviembre. Nos vemos en Diciembre con "Old winter songs".
+pass: herbloodpressure

domingo, octubre 10, 2010

Place your swollen lips on mine

               



Tomó su tiempo, pero al fin pudo Metric entrar en mi sistema... No encontraba alguna canción que me convenciera pero entonces llegó Live it out y dentro de ese voluble disco venia el sencillo Too little, too late, el cual en realidad es bueno, bastante bueno. Por un lado Emily Haines, vocalista, ya había tenido la oportunidad de escucharla en su faceta de solista junto con The Soft Skeleton, con una balada triste y desoladora acompañada de sólo un piano. Sin embargo, como activa en Metric se nota una inclinación más hacia lo electrónico en sus último discos.


Seguiré buscando por ahí, quizá esta agrupación tenga más cosas interesantes; siempre veía como sacaban y sacaban discos pero nunca me animaba y cuando lo hacía no era lo que podría esperar. así que, dejando sólo el comentario de que se trata de música nueva (para mi) y es muy recomendable. Para llevar en la imagen y para ver, en el vídeo. Entretenganse. 



-K.C. 

sábado, octubre 09, 2010

we are fires in the night...


Volviendo un poco a lo que la música era, con sus influencias rock, blues y siempre alternativos, Band of Skulls llega como algo fresco que espero se mantenga así, al menos un par de discos más. Tres personas atrás del proyecto Russell, Emma (en la fotografía) y Matt, aunque son pocos rostros sobre el escenario tengo que admitir que escucharlos tocar en vivo es un verdadero placer raro en estos días. Su estilo agresivo y melancólico los ha llevado a escalar rápidamente el gusto de mucha gente, una lástima que se dieran a conocer más por su aportación a la banda sonora de Twilight Saga: New Moon, pero si no fuera por eso ni siquiera yo los hubiera conocido, aunque, era cuestión de tiempo. 
Baby darling dollface honey, su primer L.P. grandioso de principió a fin, con un estridente inicio y un oscuro final, letras sencillas, pegajosas, pero igual no por eso menospreciables, yo me quedo con Fires, video que acompañará este breve post. Disfruten. 

domingo, agosto 15, 2010

I never really dreamed of heaven...

       

Han sido unos días de mucha lluvia, algo de frío y un poco de silencio, también pude moverme de escritorio y desde esta ventana se aprecia un poco mejor el cielo gris, además de que entra más brisa. Debido a lo anterior el espectro musical que circula a mi alrededor pareciera hacerse un poco más lento conforme la temperatura baja y la humedad crece. De esta forma llegué hasta una agrupación independiente de rock, un poco de blues... Un poco de todo realmente. Y de lo poco que he escuchado de Bright Eyes, la mayor parte ha llegado de la radio y me ha gustado, canciones muy oscuras y algunas un tanto fúnebres (pero sin olvidar lo romántico, claro) compuestas en su generalidad por Connor Oberst, quien gusta hablar de depresión, alcoholismo y esas cosas que realmente no le pasan a nadie. 

Así entonces, en la parte de arriba, puede ser ecuchado el sencillo Easy/Lucky/Free, adornando este post esta una pista perteneciente a su L.P. 'Digital Ash in a Digital Urn'. El video resulto ser totalmente diferente a lo que podría esperar de ese tipo de canción, un poco más claro y no creo que sea el primero en recurrir a ese medio para difundir el mensaje, pero igual es interesante. Igual en esta ocación habrá un 2x1/2 porque en la parte inferior experimentaré con otro tipo de presentación multimedia con otra canción, pero perteneciente a 'Cassadaga' un álbum más reciente, un poco más acústico e igual persuacivo, así que espero todo siga en orden y terminamos con Lime Tree.

P.S. Seguiré al pendiente de esta banda que hacen bastante bien las cosas, aunque es más como un colectivo con rotación de artistas, eso que esta tan de moda ahora.  

Bright Eyes - Lime Tree (click play)
Discover Simple, Private Sharing at Drop.io

viernes, agosto 13, 2010

I wanna snap your neck and spit on you.


Anteriormente ya había intentado hablar sobre cine, otra de mis aficiones, pero como la primera vez que apareció música aquí, fue algo desastroso. Al final fue un experimento que servirá para en un futuro muy cercano introducir más obras del séptimo arte. Hoy, por única ocasión (espero) se mezclarán esos dos aspectos de la vida como un ejemplo de que por algo malo, viene igual algo bueno también si se mira detenidamente. Por tanto hay que remontarse a la película Yes Man ("Si, señor", 2008, Peyton Reed), de la cual no quiero hablar mucho y sólo me limitaré a decir que es otra más una comedia (romántica) con el protagonismo de Jim Carrey y la hermosa Zooey Deschanel; ambos en uno de esos papeles que, seguramente, no pasaran a la historia.



 Pero ¿A dónde nos lleva esto? a que el personaje de Allison (Zooey) forma parte de una banda súper alternativa llamada Munchausen by proxy y aunque lo más probable es que hayan querido hacerla ver como una parodia de muchas agrupaciones independientes actuales, quedó bastante bien y las canciones bizarras, con letras tanto agresivas como pegajosas y arreglos casi en 8bits, sumándole la voz de Allison, dan un maravilloso resultado, mostrando que puede ser versátil esta actriz que se dio mucho a conocer en este tipo de películas poco profundas (o de bajo presupuesto).

Así pues, realmente no espero un disco o una gira por toda la unión europea, pero si fue un gran momento ver tan desquiciados personajes sobre un escenario de un pequeño bar, interpretando con dolor y sentimiento divertidos temas a su poco (8) grupo de fanáticos. Creo que la moraleja queda bien establecida mostrando que mientras te guste lo que haces y lo disfrutes, sobre todo divirtiéndote, no importa quien lo escuche o quien no. Se trata de tener una buena vida, creo. 


  recuerden, clic en la imagen (junto al video) para descargar la canción D:! 


P.S. Vean la película, no es una obra de arte pero puede que se sientan identificados(as) con el personaje, además tiene momentos, aunque pocos, realmente buenos. 

jueves, agosto 12, 2010

turn on the bright lights...


Hay ciertas agrupaciones musicales con mucho talento y ganas de hacer las cosas bien. Aunque por un lado son momentos difíciles para la industria estereofónica, de vez en cuando surgen grandes bandas que se ganan un buen lugar sobre los escenarios del modo correcto, con una gran interpretación y una alta calidad. Para hablar de Interpol se necesita tiempo, cada uno de los elementos que conforman su discografía es diferente en muchos sentidos al anterior y a días de que sea liberado en su totalidad el nuevo material empezaremos este breve recorrido por cada uno de los predecesores. 

Personalmente y en un principio me costó mucho trabajo tomar agrado a estas personas, con Paul Banks al frente (vocalmente, puesto que han declarado que todos participan igual en el proceso creativo), el primer álbum de estudio tiene claro lo que querían hacer, mostrarse en la escena musical del momento con un genero entre el post-punk y lo alternativo como algo que valía la pena ser escuchado. Pude ver como en repetidas ocasiones se les comparó con Joy Division, cosa que apenas me percaté y me resultó de lo más normal puesto que en algún lado tenían que poner sus bases, pero claro, desde ese irregular principio podía sentirse el toque (mágico) que fue madurando conforme pasaron los años. 


  Turn on the bright lights fue publicado en 2002, bajo el sello Matador Records y fue considerado uno de los mejores discos de ese año, pero yo lo considero uno de los más honestos, pues simplemente nos dijo quien era  Interpol y qué era lo que querían, generando una gran expectación. Sin duda (hasta ahora) es uno de los discos más oscuros y melancólicos, llenos de guitarras así como una presencia importante de la bateria. 

NYC fue lo ultimo que dejó aquel año en toda la gente que empezó a mirar hacia ellos y preguntarse si podrían mantener el espíritu en un futuro próximo. Obstacle 1 (el más ruidoso) Y PDA (el más extraño) fueron la  antesala para esta canción sombría, que narra un poco sobre esa ciudad, de donde se sienten pertenecientes los miembros de esta imprescindible y por más interesante agrupación. 


      

lunes, agosto 02, 2010

Spread your love like a fever...


¿Han tenido un día en que parece que todo se va la carajo? Esos días, donde lo único que falta es que al fondo se escuche una canción con un fuerte ruido de guitarra eléctrica, una batería haciendo un sonido muy seco y una voz entre rasposa y aguda, ya saben, al estilo de los viejos y sobre valorados ochentas. Wikipedia, siempre tan sabía ella, dice que es Garage Rock, Microsoft en el WMP dice que son Alternative/Indie, yo digo que son Black Rebel Motorcycle Club (B.R.M.C. para los amigos) y son una de esas anomalías en la presente escena musical; después de doce años de estar activos y de cinco álbumes de estudio conservan ese encanto tan peculiar y esa desmesurada energía que los hace encender cada una de sus interpretaciones. 

Hace un momento, después de darle muchas vueltas y de que se me olvidara en más de una ocasión, pude escuchar el nuevo LP titulado "Beat the Devil's Tattoo" salido el pasado mes de marzo, pude escuchar de nuevo a este grupo influenciado por aquellos años de revoltosa musicalidad donde se escuchaba The Ramones, The Doors, Sex Pistols. 

Así que en esta ocación empezaremos de atrás hacia adelante, con su última producción llena de diversidad, abundante en temas y yo sólo dejaré uno al final de este post, con la promesa de retomar este genial grupo. 


Para aquí y llevar (click en la imagen): BRMC - River Styx

      
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domingo, agosto 01, 2010

hey... d'you know the difference between love and obsession?



Tenía mucho tiempo que no escuchaba música para poder conciliar el sueño, tanto que ni siquiera recuerdo si fue en este año la ultima vez que lo hice. Las noches largas de insomnio han regresado, un poco por estar ocupado, el calor u otras cosas (aquí incluyo a los gatos); el pasado jueves me dio por ponerme mis auriculares y dejarme arrullar por la música, entonces llegó la segunda canción y como a esa hora no dan ganas de nada, no quise cambiarla y me decidí a escuchar todo. Se trataba de Desire un grupo, segun su myspace, proveniente de Montreal, que produce sonidos muy suaves, beats electrónicos, letras pegajosas y un sonido con ciertas influencias de los 80's. 

Siendo breve, tuve la oportunidad especial de escuchar la canción que acompañará este post, Primitive Desire, en total silencio cerca de las dos de la madrugada y me sentí sumergido dentro de la voz de Megan (en momentos me suena ligeramente como Cat Power) el sonido de sus sintetizadores, con semejante silencio es muy fácil percibir cada detalle de las capaz que envuelven una canción, cosa que me gusta hacer. 


Desire publicó un LP el año antepasado llamado II (dos i mayúsculas), cosa que acabo de averiguar. 8 tracks muy bien mezcladas entre sí, cerca de 40 min. que en mi opinión pueden crear una buena música de fondo, relajante, para disminuir un poco el estrés. 


martes, julio 27, 2010

Fever when you kiss me...

Me dijeron que debía presentarme, y que debía ser nice, educada y esas cosas que normalmente no soy, así que para acabar pronto, mi Screen name es Uarhiri, mi motif principal para estar aquí es que tengo insomnio y que siempre he querido un blog, pero soy demasiado perezosa para hacer uno por mi cuenta, así que parasitaré en éste un buen rato.

Bueno ya está la parte difícil, ahora para no hacer una entrada injustificada y porque me contaron por ahí que el setso vende, decidí obsequiarles un mixtape de canciónes para que me hagan un striptease... ok, no necesariamente a mi, pero siempre son útiles para complacer a propios y ajenos, sinceramente mis gustos musicales son un poco más ahmm... populares -aunque me gusta llamarlos cosmopolitas-, espero les agrade y no se cuestionen las situaciones personales que me orillaron a la selección musical.


Algo regalado, algo prestado, algo nuevo, algo viejo, algo de jazz y ahí tienen suficiente para ponerse naughty con alguna buena compañía -o más...


Canciones
01 Jazz Devil - Barry Adamson
02 Woman      - Wolfmother
03 Space Monkey - Placebo
04 Personal Jesus - Depeche Mode
05 Sweet Dreams   -    Marilyn Manson
06 Fuck the pain away -Peaches
07 Fever - Michael Bublé


El mentado "para aquí"


Ora sí, llévele, llévele
Click aquí ---> Strip Mix-up descargar
Casi se me olvida el password: hotsugar

Mix.Tape^03


Casi termina el mes de julio y ya había planeado subir otro Mix.Tape en los últimos días, sobre todo porque no he hablado de nada recientemente. Esta selección en especial la empecé juntando canciones que a mi me gustan y cuando iba a la mitad decidí, no empezar de nuevo, pero si cambiar algunas sobre todo para dar a conocer un poco a grupos de los que todavía no hablo y que no han aparecido por aquí. En esta ocasión incluye canciones nuevas que están por estrenarse próximamente, así como clásicas, independientes y algo de plástico para dar la bienvenida a un nuevo miembro del staff de HerBloodPressure: Uarhiri. 

Como siempre aquí los tracks: 


Once tracks creo yo que lo bastante variados, con la intención siempre de difundir música que para mi es importante y que a lo largo del tiempo me he ido encontrando. Sonidos para poder subir y bajar en cuanto a tonos y ritmo. Por lo pronto recomiendo cada uno de ellos y pues espero puedan darse la oportunidad de escucharlos detenidamente. 

Qué por cierto, cada que saco uno le cambio el logotipo a lo que supuestamente hago D:


Click en la imagen para descargar
(Megaupload)
pass: herblood

Pie de página: 
* Es el nuevo single de esta banda neoyorquina que estrena disco el mes que viene, al otro.
** Primer canción proveniente de un O.S.T. de Vídeo Juego, próximamente hablaré sobre Akira Yamaoka y más cosas relacionadas a Sillent Hill.
*** Esta banda me encantó en cuanto la oí, preparan disco y regalan un E.P. con 7 canciones aquí, muy buenos loas artworks diferentes que tienen cada una de las canciones.

D:!!!!!!!!!!!!!!

jueves, julio 15, 2010

... light in the field of darkness that's giving me the strength to carry on.

En el mundo hay dos cosas importantes para casi cualquiera, la música y el cine. Ya he hablado de las cosas que pueden encontrarse en el terreno sonoro, pero hoy se hará un hueco para algo que espero se haga más habitual con el tiempo, hablemos del séptimo arte. 




Uno de mis géneros fílmicos favorito es la ficción científica (vease, Matix (1999), Dark City (1998), District 9 (2009), Moon (2009), etc.) y siempre me entusiasmo cuando sé que se avecina un estreno, mucho más cuando promete. La verdad The Book of Eli (En méxico: El libro de los secretos (antes no le pusieron algo como, La biblia de Eli)) no tenia un pinta tan espectacular, quizá el reparto fue lo que más la vendió con Denzel Washington y Gary Oldman, como protagonista y villano respectivamente. Sin embargo el otro día por fin pude darme un pequeño tiempo para verla y me encontré con algo que si bien pudo dar para más, fue sumamente entretenido y me mantuvo atento durante los 118 min. que dura el metraje.

Eli es un hombre que camina con rumbo al Oeste en un mundo post-apocalíptico, porque un día una voz le dijo que llevara el último ejemplar de un libro a un lugar seguro. En su peregrinaje se encuentra con personas que debido a su instinto de supervivencia (o avaricia) han perdido todo rastro de justicia o ética, hasta llegar a un pueblo donde, como en todos los pueblos fantasmas después de una guerra presumiblemente nuclear, hay un hombre con un montón de matones a sus ordenes que, por azar del destino busca un libro. Sí, el mismo que Eli carga y protege con su vida. 




Básicamente la película se apoya mucho en el apartado visual, los diálogos son cortos y pocos para el tiempo que dura la película. Por un momento me pareció estar viendo un Comic en movimiento, con un filtro sepia y tomas imposibles a través de los objetos. Es un buen ritmo con el que los hermanos Hughes, para quienes es su primer film de grandes proporciones, cuentan el camino de fe que recorre un hombre casi santo. Y es la parte que a mi no me gusto, el hecho de que el personaje de el Sr. Washington, un gran actor sin dudarlo, estuviera por momentos alejado de la realidad siendo para mi gusto exagerado; al contrario de la interpretación de Gary Oldman, quien le da muchos matices a Carnegie, que por momentos podría percibirse como una persona de buenas intenciones. 

La escena sin duda es esa filmada bajo las sombras de un puente, casi al inicio, con el contraste del cielo nuboso, donde Eli corta, mutila y acaba con una pandilla de carroñeros al más visual estilo samurai. The Boook of Eli, catalogada por los usuarios de IMDb con un 6.2, creo que tenia todo para ser una película que trascendiera, sin embargo cae en el juego puritano y de doble moral que caracteriza tanto Estados Unidos como país. Una lastima, igual no hay que perdérsela. 


Trailer


jueves, julio 08, 2010

High-Frequency Active Auroral Research Program... (H.A.A.R.P.)





Ayer, un día común y cualquiera, me desperté y avanzada la tarde me entraron ganas de escuchar algo en particular, y no tiene nada que ver con el titulo de la entrada. De repente escuchaba Muse desde Groveshark, un servicio gratuito de radio en la nube muy recomendado para escuchar cualquier tipo de música (tiene hasta reaggetón en el apartado "Latín"), y me encontré con una versión en vivo de la canción "Supermassive black-hole" que me pareció muy buena para ser en vivo. Siendo honestos, las presentaciones en vivo de quién sea no siempre son de lo mejor: la voz cambia, el sonido falla (percances, vamos). 


   


Muse/H.A.A.R.P/mp3/320kbps/Mediafire
Track-list:

Intro 

Knights Of Cydonia 

Hysteria 
Supermassive Black Hole 
Map Of The Problematique 
Butterflies And Hurricanes 
Invincible 
Starlight 
Time Is Running Out 
1New Born 
Unintended 
Microcuts 
Stockholm Syndrome 
Take A Bow



H.A.A.R.P. es un álbum en vivo de la banda inglesa Muse grabado de una sesión que tuvo lugar en el estadio Wembley en el mes de Junio del 2007. La calidad, como cualquier otra grabación de concierto no es la mejor pero logra su cometido que es dejar con la sensación, aunque minima, de haber estado ahí ese día en ese momento. Cada uno de los tracks puede decirse que es una versión extendida pues algunas partes son diferentes pero no se alejan demasiado del material de estudio. En general un buen disco, es Muse, y si te gusta la música que hacen, eso es todo lo importante. 


Imprescindible: Supermassive Black-hole, Time is running out, Take a bow


Notas:
* El link es tomado de aquí. ¿Problemas? con el que lo puso ahí... quieres más, ahí también. 
* Estoy cambiando el formato de vídeo e imagen, clic en la imagen para descargar

martes, julio 06, 2010

... we are just two lost souls swimming in a fish bowl... year after year.


Arreglos musicales que encajan perfectamente uno sobre otro, letras extravagantes cargadas de melancolía, tristeza y a la vez un poco de entusiasmo, una voz profunda y normalmente distorsionada; Eso es Sparklehorse, claro que puedes encontrar más profundizando un poco, puesto que esta agrupación estadounidense esconde más de lo que se puede ver a simple vista. Ahí atrás dice banda, pero el que casi siempre hacia de todo era el cantante y multi-instrumentalista Mark Linkous, a quién se le debe unas de las más surreales y metaforicas convinaciones de letras, hablando de mil cosas (hay un álbum que habla muy bien sobre el universo, uno de mis favoritos); sin embargo eso termino puesto que el pasado mes de marzo murió por suicidio... 

A su pasó dejan un listado breve de discos, cada uno de ellos altamente recomendable (yo me inclino por Good Morning Spider). Siempre he tenido un extraño comportamiento por la música, encuentro una banda, un interprete, algo; consigo un disco y lo escucho de arriba a abajo, escojo aquellos tracks que realmente me parecen buenos y luego almaceno el resto en otro lado. Con Sparklehorse, al igual que con algunos pocos otros, me resultó difícil pues todos los tracks me gustaron de todos los discos, lo cual es raro que pase; pero si bien existen aquellos One-Hit-Wonder debe de existir todo lo contrario. 

Tuve un percance hace mucho cuando di con
Sparklehorse: resulta que escuché un cover de la mítica canción de Pink Floid, "I Wish you were here", pensando que se trataba de Radiohead (del que hablaremos la próxima ocasión), un error muy grande que con el tiempo y al escuchar "Sea of Teeht" pudo ser rectificado. Lo que sucede es que hay un LP de covers y colavoraciones con otros grupos, además de que el soundtrack de la película Lords of Dogtown
cuenta con esa versión. en fin... 


Para aquí:


Para llevar:
Spakrlehorse - Wish you were here.mp3 <- post desde ubuntu, no pude subir el archivo al ratito lo pongo... D:
Actualizado^


La música fue hecha para escucharse, en el mundo hay una variedad casi infinita de ella y cada persona selecciona cuál le gusta y conserva (en sus archivos, en su mente, en su alma). Sin importar nada, de dónde vengas o a dónde vayas, detente a escuchar una canción de Mark Linkous pensando que así como su existencia fue breve en este universo de subir y bajar, no tenemos mucho tiempo para apreciar todos los sonidos que quisiéramos.